Інтерактивний

Музей

В.С.Висоцького

 

Головна

Спогади

Статті

Місце зустрічі – Одеса

UA

RU

 Чи можна додати сьогодні щось нове до історії створення культового чи «народного» фільму Одеської кіностудії «Місце зустрічі змінити не можна», що вийшов на телеекрани у листопаді 1979-го? «У 45 – баба ягідка знову». Не вважайте за вульгарність цю народну приказку. Чому протягом такого великого проміжку часу друк, і ті, кого сьогодні називаємо блогерами, нескінченно сперечаються та цитують фільм. Наприклад, «Злодій повинен сидіти у в'язниці!».

Напевно, насамперед тому, що проблеми, які піднято у цьому кіно – вони вічні. Адже, якщо взяти і провести паралель із популярним уже у нашому столітті серіалом «Ліквідація», то й там та сама тема: якими методами люди, наділені владою, боротимуться з тими, хто не хоче жити за законами суспільства. А скільки, дивлячись на сьогоднішні серіали про працівників поліції, згадуватимемо про підкидання доказів хай навіть закоренілим злочинцям. І знову згадуємо легендарний фільм, і питаємо себе: чи треба підкидати гаманець Цеглині, Кості Саприкіну, (актор Садальський), щоб він став співпрацювати з органами правопорядку, і в результаті допоміг просунути розслідування. Щоправда, отримавши реальний тюремний термін. Адже метод героя Жеглова (актор Висоцький) явно порушує законність.

Доказ Жегловим не вилучено при свідках у трамваї – злодій встиг її скинути на підлогу. Хоча є деталь, що відбитки на гаманці мають залишитися. Та й монету з відбитками пальчиків Саприкіна можна було знайти, щоправда, довелося б висадити всіх із трамвая. Але це опустимо. На екрані ми всі бачимо, що ведуть заарештованого Саприкіна у відділення міліції, який, розуміючи, що доказів на нього не вистачає, починає знущатися, мовляв: «Цю писку ви в мене ні в життя не знайдете…». Що таке писка, ми дізналися з попереднього епізоду - це монета, вигострена як леза для гоління, якою користуються злодії-кишенькові злодії. Для любителів проводити паралель можна згадати знову Ліквідацію. Там злодії, побачивши Гоцмана на концерті Утьосова, поспішають запевнити заступника начальника УГРо, що «жодна погань не споганить концерт улюбленого артиста». Самі пізніше припиняють крадіжку та повертають потерпілій гаманець. А крадучому злодії-невдаху дають повчання: «Хто тебе, босяка, з трояка навчив мастирити писку? Копієчкою працювати треба!»

Сцена з Цеглою – і за книгою, і за режисерським сценарієм – мала починатися не в трамваї, а в тролейбусі! Може, коли брати Вайнери працювали над романом, то у них звучала пісня Окуджави «Про синій тролейбус»? Загалом, знімали у трамваї. І вже в епізоді «У більярдній» ми чуємо від Копченого (артист Куравльов) фразу, де шукати Саприкіна: «Він у трамваї щипає в Сокільниках». Ми знаємо, що кіно не знімається послідовно, як згодом на екрані бачить глядач. Сцена «У більярдній» одна із перших. І досі знавці гри на більярді сперечаються, наскільки актори достовірні у цій сцені. Хто вміє володіти києм, а хто лише вдає, що грає. Підкреслю, що ні Висоцький, ні Куралев не були прихильниками цієї гри. Усі кулі в лузу заганяє професійний гравець Володимир Львович Іванов. У розмові з автором цих нотаток він розповів, що у кадрі є один момент, коли Висоцький завдає удару, який більярдисти називають «абриколь».

Згадуючи цю сцену, звернемо увагу любителів продажу кінореквізиту. Сцена знімалася в Одеському парку Шевченка. Більярдної вже давно нема. Згоріла. Так в Одесі, та й не лише, іноді приховують розкрадання. Легендарний стіл, за яким грали артисти, зник до пожежі. І сліди його можна пошукати… Ось тільки свідків, що це саме оригінал, а не чергова бутафорія, вже й не знайдеш. А ті, кому на Одеській кіностудії розповідають та показують капелюх та шкіряний плащ нібито Жеглова, мають розуміти, що, м'яко кажучи, їх дурять. Реквізит, який у фільмі був на Висоцькому, залишився на «Мосфільмі», оскільки останньою була зйомка банди. Везти до Одеси плащ та капелюх не стали. Ще один капелюх років вісім тому автору статті запропонували купити в Одесі, але підтвердити справжність і не подумали. І, до речі, у фільмі глядач бачить знаменитий капелюх не лише в епізодах із Висоцьким, а ще й під час сцени «У більярдній» на самому початку, коли показують крупний план із більярдистом Івановим. Можна процитувати пісеньку з іншого фільму у виконанні Миронова: «І на кому цей капелюх одягнений…». А можна й народне – вся річ у капелюсі. Продають на аукціонах не лише підроблені рукописи Висоцького, а й капелюхи. Нещодавно продали нібито невідомий варіант пісні «У холоди, холоди…». Але знавцям відомо, що підробка зроблена один з рукописи з архіву музею літератури та мистецтва в Мінську. Той, хто віддав за фальшивку кілька років тому понад 200 тисяч російських рублів, зовсім не в курсі, що оригінал тексту написаний на фірмовому бланку фільму «Я родом з дитинства».

Декілька слів про міфічні сім серій і про те, що обов'язково буде продовження фільму, де вже Шарапов займатиметься розслідуванням. Висоцький помер, та інший актор на роль Жеглова не розглядався. Хоча мине час, і вже в наші дні нейромережі можуть повернути на екран і не таке. Показують у музеї Висоцького у Москві глядачеві подібний образ! І зовсім забувають слова Висоцького: «Невже такий я вам потрібен після смерті!»

Суперечка про продовження фільму затихла, коли помер останній із братів Вайнерів. Тепер про кількість знятого кіноматеріалу. Те, що не потрапило в картину, укладається буквально у два епізоди. Найтриваліший – це флешбек, коли герої акторів Конкіна та Павлова «тягнуть мови». Збереглося кілька знімків цієї сцени, зроблених фотографом Леонідом Сидорським. "Мова" грає старший син Марини Владі П'єр. За спогадами актора і каскадера Володимира Жарікова, Конкін грав дуже непереконливо, тому що фізично був слабенький. Спочатку Конкіну справді незатишно працювалося, потім до середини картини він розігрався. Але про це багато писалося. А «військовий епізод» вносив плутанину в сцену «Шарапов у банді» – ось її й прибрав режисер Говорухін.

І ще одна сцена, яка є в режисерському сценарії та про яку згадували самі актори – це «постельна сцена». За сценарієм вона мала йти після свята в клубі, де Жеглов вручає святковий пакет Конкіну і натякає, що вночі вдома його не буде.

Саме свято знімалося в Одеському медінституті. І один епізод на Пирігівській вулиці біля Будинку офіцерів. Але Висоцького на зйомках немає – його знімали вже окремо у Москві та потім «вмонтували» в епізод, створивши ілюзію його присутності на святі. Усе, що пов'язане з Жегловим, довелося опустити.

Звичайно, знімай фільм сьогодні, то без ліжка на екрані не обійшлося б. А тоді це вважали просто зайвою деталлю, що не впливає на характер героїв. Зайве у фільмі взагалі відкидалося, і тому кіно вийшло дуже динамічним. Ось тому і виглядає досі на одному подиху.

Можна згадати ще один міф – чому не співає Висоцький. Адже у романі Вайнеров, та й у режисерському сценарії Говорухіна, який клятвенно запевнив братів ще за першої зустрічі-знайомстві, що у всьому слідуватиме їх задуму, Жеглов співає.

Відразу ж на початку зйомок Висоцькому було замовлено пісні – у договорі їх планувалося п'ять. Спеціально для картини Висоцький напише пісню «Про кінець війни», яка мала звучати у пролозі. На титрах 2й, 3й та 4й серіях вже за режисерським задумом теж має звучати пісня.

Є у сценарії ще моменти, коли Жеглов брав до рук гітару. За спогадами Говорухіна вони з Висоцьким планували включити щось із старих пісень поета. Як приклад із сьогоднішніх серіалів – фільм «Бізон: справа манекенниці», де в картину чудово вписана пісня Висоцького «Побудьте день у міліцейській шкурі…». Та й інші пісні також вдало вбудовані в канву фільму.

 І ось у процесі зйомок у Говорухіна раптом виникла думка, що пісні заважатимуть його герою. І герой Жеглов перетворився на Висоцького. Говорухіна підтримали і Вайнер. Як на ситуацію прореагував сам Висоцький, видно з його вірша:

Я не спел вам в кино, хоть хотел,

Даже братья меня поддержали:

Там, по книге, мой Глеб где-то пел,

И весь МУР все пять дней протерпел,

Но в Одессе Жеглова зажали…

 Наскільки останній рядок мав сенс, можливо, дізнаємося, коли знайдеться три томи документів із виробництва фільму «Місце зустрічі змінити не можна». Та й інші деталі можна буде порівняти з численними спогадами та домислами про картину. Але ми любимо і дивимося кіно не через те, що потім про нього напишуть! Приємного кіноперегляду!

 

Олександр Лінкевич

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГОЛОВНА

Назад до статей