Інтерактивний

Музей

В.С.Висоцького

 

Головна

Спогади

Статті

Місце зустрічі – Одеса

UA

RU

"БУТИ ЧИ НЕ БУТИ"

(З історії документальних зйомок)

У документальних фільмах, що з'явилися після смерті Володимира Висоцького, першоджерела часто йдуть на "далекий план". Одне з таких першоджерел - фільм "Бути чи не бути", знятий студентами ВДІКу під час процесу народження вистави Театру на Таганці "Гамлет" (1971р).

Про історію створення цього фільму від одного із авторів.

"(Юрій Оксанченко): Він, фільм, практично не замислювався. Історія створення майже випадкова. На мою думку, це був 71-й рік. Ми повинні були робити курсову роботу, документальну. Я задумав зняти спортивний фільм «Зустріч ветеранів з Хомичем». Саша Іванкін почав знімати на Таганці «Десять днів. давно.Так актори входили в вестибюль, при вході розколювали квитки на багнети, постійно червоноармійці в буденівках і так далі «Таганка», вона була відома на ті часи дуже «ліва» І раптом вони ставлять «Гамлета з Висоцьким». мужика, з гітарою! Усі Гамлети до цього такі рефлексуючі інтелігентні, бліді.

Ми поговорили з майстром, майстер у нас був Леонід Михайлович, дуже демократичний, добре ставився до всіх незвичних починань. Вирішили, що скинемось усіма нашими засобами, що ВДІК дає, і разом знімемо постановку «Гамлета» на Таганці. І ми потрапили у вдалий такий для нас момент. Справа в тому, що Любимов завжди перед здаванням вистави на останні репетиції запрошує людей із різних театрів: актори, режисери, запрошує просто знайомих, яким довіряє. Далі показує варіанти. Він сьогодні грає з одним прологом, завтра з іншим. Чи не одночасно. Ось у нього останні 10-12 репетицій – прогін вистави від початку до кінця. Він може зупиняти, по ходу робити зауваження, виправляти, повертати назад. Це репетиція – не вистава готова. Принаймні він перевіряє якісь варіанти. У нього був такий пролог, коли Висоцький виходив із гітарою, співав Пастернака – і розбивав цю гітару. Але це було не при мені. Він у фільмі на наше прохання повторив інше. Там був варіант або читати Пастернака, або співати. Отож, коли ми знімали, він читав. А ми його попросили для нас в одному із варіантів зіграти. І потім, зрештою, коли грали постійно на глядача, у них все ж таки був варіант з гітарою.

 

(Олександр Лінкевич): Один із акторів театру був проти того, що розбивалася гітара.

(Юрій Оксанченко): Справа в тому, що Любимов, до того ж, що він дуже жорсткий, режисер-диктатор. Весь театр був під залізним каблуком. При цьому він дуже мудрий експлуататор у такому хорошому плані. Тобто, експлуатував таланти. У нього будь-який актор, реквізитор, двірник - будь хто міг принести ідею, або висловити свою думку. Якщо це збігалося, навело його на думку – це не означає, що він підтвердив. Тому у нього всі ці обговорення репетицій відбувалися за повної зали. Хто хотів, той виходив, казав. Поруч із Любимовим сиділа дама, яка все це записувала. І ось усі виступали. Із зали будь-хто міг підняти руку і сказати: «Ви знаєте, у вас там було добре. Але мені здалося зробити те й те». Це все одразу записувалося. А чи приймав він, чи не приймав, це інше питання. Щодо тексту. Любимов, по-перше, використовував у «Гамлеті» різний переклад, принаймні він комбінував. Більше того, користуючись тим, що різні переклади, що немає єдиного тексту п'єси: він і Висоцький писав, там багато хто писав просто тексти.

(Олександр Лінкевич): А чи можете назвати, що Висоцький написав?

 

(Юрій Оксанченко): Принаймні був такий фінал, який він дуже довго експлуатував із могильником. Його немає у п'єсі. У фіналі могильники разом із черепом. Він довго мусолив цю останню сцену, фінал. Я бачив його один раз. Ми були без камери і її зняти не вдалося. Потім він її не повторював. Вона вже не йшла. Могильники там – це філософи. Вони підбивали резюме біля могили. Там була земля. Землю живу вони копали. Там не було абсолютно жорсткого ставлення до тексту Шекспіра, до побудови п'єси, викидав текст з «Гамлета». Могли звинуватити, що Любімов має вільності з текстом. У кожному перекладі були свої вольності. Навіть знаменитий монолог у різних перекладачів звучить по-різному. Але в Любімова пропонувалися й художні рішення. Словом, був дуже добрий художник Боровський. У ті часи було дуже цікаве рішення. Завіса символізує все: долю, все у світі. Він зносив людей. Ця ж завіса була декорацією палацу. Встановлювалися два мечі, підставлялася за завісою табурет - виходив трон. Сам Любимов у картині каже, що всі вважають Шекспір ​​– це брила. Але не треба ставитися до нього як статуї... Тому вони грали. Недарма на початку грають вірші Пастернака. Ось ми знімали на цих 10 чи 12 репетицій до виходу офіційного на глядача. У нас знято Товстоногова, який приїхав з Ленінграда спеціально подивитися «Гамлета», знято в залі. Він так, відкривши рота, дивиться на сцену, а потім така повна розгубленість. Товстоногов спеціально на Висоцького не реагував, він таки був великий режисер... Один із критиків сказав Любимову, що ця вистава - найбільша сенсація цього театрального сезону і в Москві, та й скрізь.

Була така ситуація: Любимов був у ті часи хоч і на коні, але в опалі, тож ніколи не знав, якою буде реакція в Міністерстві культури. Ми були присутні на здачі вистави офіційної для міністерства культури. Сиділо десять осіб у президії, але мудре міністерство вищим своїм складом чиновників не поїхало, надіслали клерків. "Ви подивіться, а нам розповісте". Але ті не лишилися. А було прийнято після обговорення у залі, після того, як піти до кабінету до Любимова. Там накривали стіл та приймали всіх. Ці одразу змилися. Подивилися, подякували, і нічого не обговоривши, не сказавши навіть, чи приймається ні. Це був час здачі спектаклю, перед прем'єрою, начебто за тиждень, півтора, перед вивіскою афіші. Значить, ці дрібні клерки поїхали, обіцяючи Любимову повідомити рішення. Любимов розгубився, не знаючи, що робити. А ті боялися, не знаючи, як прореагує найвище начальство. І на офіційну здачу був запрошений Любимов, інші актори. І ми домовилися з Любимовим, що ми беремо магнітофон і спробуємо тишком-нишком записати офіційну думку, обговорення міністерства культури, які запросили всіх до себе. Процедура виявилася кумедною. Ми зайшли до кабінету чиновника, який займався театрами. При вході до кабінету нас усіх переписали, секретарка записала всіх присутніх. У кабінеті стояв рояль. Я сів між кимось із театру, які знали, що я писатиму. Я сидів за роялем біля дальньої стіни і писав з-під нього. У нас зі звуком не дуже добре вийшло. Висоцький там не був присутнім. Я записав цю «здачу». Це був випадок, коли всі казали доброзичливо, що спектакль ухвалюється. Ми використали це у малюнку. Ніхто нам записувати не заважав. Вона тільки в картині не збереглася. Все робилося напівофіційно. Техніка була в нас аматорська. Хоча багато знято «Конвасом», потім не те, що озвучено, ніхто спеціально не озвучував. Ми іноді порушували технологію, накладали звуки на зображення. Якість у картині в технічному відношенні невисока. Звісно, ​​знімати то «Конвасом», то синхронною камерою. Ми закінчили фільм та подарували Любимову одну копію, яку той поклав у сейф. Щиро кажучи, він не дуже цікавився студентською роботою. З великою повагою він поставився до студента з Англії, який збирався знімати. Він водив його театром, до Боровського. А нам Любимов просто дозволив знімати, сказавши: «Заважати не буду – допомагатиму теж. Як знімете, так і буде». Поставився як до студентства. Потім я чув, що Любімова адміністратор із цією картиною, порізаною на ролики, їздив країною перед гастролями з рекламною компанією. У театрі майже не знали цієї картини.

Коли було 10 років театру у СОТ, мені зателефонували до Мінська та попросили привезти картину. Смішно. У Любімова не було в сейфі. Я сказав Іванкіну, щоб узяв у ВДІКу копію, а приїхати через зйомки я не міг. Ніхто раніше картину не дивився. Мені Сашко розповідав у зв'язку із цим кумедну історію. Біля театру перед показом йшов капусник, вітання. Потім вийшов ведучий і сказав, що побачимо цей фільм. А він починається легковажною увертюрою, скажу так. Всі виходять і грають біса що. Це поставили свідомо як пролог фільму. Що ці дурниці потім грають дуже серйозну виставу. Поки вони граються, Любимов сидить у залі і чогось думає. Потім виходить Висоцький. Цей спів ми зняли у перерві репетиції – про це ми їх не просили – вони самі по собі балделі. Так як це починалося після капусника, тому цю біліберду спів співприйняли як продовження капусника на екрані. І коли показували глибокодумного Любімова, всі сприйняли як жарт, стояв регіт. Далі виходить Висоцький, читає Гамлета – і знову регіт. Сашко каже, що очманів. Потім заспокоїлись і дивились далі. Тому і для Любімова, і для акторів – це був перший показ.

З ВДІКівською копією була наступна історія. Напевно, вона існує. Була така передача «24 кадри за секунду», вів Різдвяний. Йому розповіли про цю картину. Це було вже на початку 80-х. І ось він збудував таку передачу на рефрені «Бути чи не бути». Ось ця наша картина мала бути як сполучна ланка: ті часи, люди вирішували, як ним бути, і сучасна людина теж. Хтось із начальства подивився цей запис і сказав: «Таганку прибрати». А час уже мало до ефіру. З вуст ведучого звучить: "Бути чи не бути", а з нашого фільму все прибрали. Тобто ніякого взагалі зв'язку не було. Вони брали ВДІКівську копію та різали. Хоча могли перегнати і відео, а потім різати. Сашко Іванкін точно зробив копію на відео. А так виходить, ось у мене перша контрольна копія, що йде без титрів. Я знаю, що Бахрушинський музей хотів купити, але негативу не було. Таганка була настільки опальна, що нас не випустили із цим фільмом у 1973-74 на ВДІК фестиваль.

(Олександр Лінкевич): Чи було лише три копії з оригіналу?

(Юрій Оксанченко): Вони були зроблені із цього негативу. Цю копію, що в мене, ми вкрали. Любимівська порізана та ВДІК. Потім Любимов поїхав. Кабінет опечатали. Щоправда, піджак як висів, так і лишився до його приїзду.

Тут у Мінську також була історія. Вже були часи вільніші. Хотіли, щоб я показав фільм та розповів. Потім подзвонили та скасували.

 

(Олександр Лінкевич): Після цієї картини Ви з Таганкою зв'язок підтримували?

(Юрій Оксанченко): Я бував у них згодом на спектаклях, репетиціях. Ходив уже як своя людина. А потім поїхав до Мінська працювати.

У мене двояке ставлення до Любімова. Те, що він талановитий, – це, безперечно. Але самобутні актори в нього не могли розкритися, тобто затискали саме як актора. Щодо того, що він прийме будь-яку ідею, п'єсу від актора, буфетника, безперечно. Якщо його зацікавить, він прийме. Але Любимову байдуже, хто перед ним із акторів. Йому головне, щоб вони були виконавцями. Йому не потрібні яскраві особливості, які могли потягнути «ковдру на себе». Є шахісти, які грають спонтанно, а є які вважають. Так ось Любимов – він розрахунник. Тобто він вигадує, доводить актора, а потім йому байдуже, хто грає.

(Олександр Лінкевич): А як узагалі проходили репетиції «Гамлета»?

 

(Юрій Оксанченко): Ми знімали вже останні 10-12 прогони, тобто «доведення» остаточної вистави. Любимов до виходу вистави на глядача в останню хвилину міг сказати, що гратимемо по-іншому. Все у виставі робила завіса. Після монологу Висоцького на вежі з'являвся живий півень. І хтось із запрошених на перегляд каже: «Добре вам показувати півня в білій рукавичці». «Чудово. Прийнято». Сцена дуелі була взагалі без стукоту шпаг. Актори фехтували у різних кінцях сцени. А одяг... Було незрозуміло, чи вони у своєму одязі, чи сценічному. Із могили викидали живу землю. Вони лопатою вдавали, що копають...

(Олександр Лінкевич): А саму виставу перед прем'єрою Ви дивилися?

(Юрій Оксанченко): Дивився. Але це згодом. Тут була ще така історія. Ми хотіли зняти і зняли трошки: це був театр, куди продавали квитки за місяць. У дні продажу чергували із наметами. А вони випустили «Гамлета» перед закриттям сезону або перед гастролями. Тобто випустили, зіграли кілька разів... Остаточну прем'єру я не бачив. Я знімав, як вони підійшли до цього. Просто знімати «Гамлета» не цікаво, мені цікавий процес. Потім я переїхав працювати до Мінська. Коли Таганка була тут 1979 року, я не ходив. Справа в тому, що якщо я чимось зайнятий, то на інше щось мене відволікти важко.

м. Мінськ, 1995 рік".

Інтерв'ю вперше було опубліковано у книзі "Володимир Висоцький у спогадах сучасників", автор-упорядник О. Лінкевич (серія "Володимир Висоцький. Білоруські сторінки", випуск 12. Видавництво "Ковчег", Мінськ, 2004р).

 

 

 

ГОЛОВНА

НАЗАД ДО СПОГАДІВ